Poursuivons la visite des cellules présentant l'histoire de la chaussure à travers les âges et les pays.

La dernière fois, nous nous étions arrêté(e)s en 1900, en France. Aujourd'hui, nous partons vers d'autres contrées.

Balkans – Russie - Arménie

Turquie Ottomane Perse

Pays influencés par l’Inde

Chine - Japon

Afrique

Le pèlerinage à la Mecque

Amérique du Nord – Océanie

Que de chaussures ! Certaines vraiment inconfortables, à se demander comment on pouvait marcher dedans. Le pire, bien entendu étant celles des fakirs et des pauvres japonaises qui étaient obligées de se bander les pieds pour qu'ils ne grandissent pas. Une horreur. D'autres, sont originales, comme celles à cocarde de la Révolution Française, ou splendides de satin et broderies. Quelques-unes sont tout simplement magnifiques, comme celles des indiens brodées de piquants de porc-épic, de perles. Bref, même s'il y en a beaucoup, on ne voit pas le temps passer à traverser ces salles. Bien au contraire, c'est un régal.

Et pour finir, tout au bout des cellules, une petite salle qui rend un hommage au Prince Albert II, en visite à Romans, le 12 septembre 2019. Avec deux paires de chaussures portées par ses parents et une paire de bottes portées par lui lors d’une expédition polaire. Sans oublier le livre d’or qu’il a signé ce jour-là.

Cette partie de la visite est terminée. La prochaine fois, on ira voir ce qui se cache derrière ces grilles...

A bientôt pour la suite.

Bisouilles

Calinquette

La semaine dernière, le ciel nous en fait voir de toutes les couleurs. De beaux couchers ou levers de soleil, du gris, du rose, du bleu et surtout de la pluie.

Le voici en résumé, et en images pour Arlette.

La pluie à vraiment fraîchi l'atmosphère, c'est impressionnant. On est passé du jour au lendemain de l'été à l'hiver. Brrr !

Les plaids sont de retour sur le canapé, pour le plus grand bonheur de Khannaa-Byss...

Prenez soin de vous durant cette nouvelle semaine.

Plein de bisous

Calinquette

Allez, on continue la visite du Musée de la chaussure de Romans.

On arrive dans un grand couloir, entouré par les cellules de religieuses visitandines. Nous allons entrer dans chacune d’elles. Ainsi, nous allons découvrir un nombre incalculable de chaussures, à travers le monde et le temps.

Et nous allons voir tout ceci :

La première cellule nous amène dans l’Antiquité.

Empire Byzantin et Moyen-Age

La Renaissance

XVIIème siècle – D’Henri IV à Louis XIV - La Cour du Roi Soleil

XVIIIème siècle - De la Régence à la Révolution

XIXème siècle – Du Premier Empire à Louis-Philippe

XIXème siècles – Du Second Empire à 1900

Je coupe le billet en deux. Ce serait trop long. Alors, à mercredi pour la suite.

Bisous ! Bisous !

Calinquette

Nous voici de retour à Romans Sur Isère

Après vous avoir montré une partie de la ville et fait découvrir la gastronomie romanaise, je vous emmène au musée de la chaussure. C’est pour cela qu’un parcours urbain en centre-ville met en valeur 8 chaussures monumentales inspirées de modèles emblématiques et remarquables du musée, permettant de découvrir les créations de bottiers de renoms tels Jourdan, Clergerie, Kélian, Pfister, Couvé-Bonnaire, Roger-Vivier, Pérugia.

À la fin du XIXe siècle, Romans-sur-Isère connaît une importante croissance économique grâce à l'expansion de l'industrie de la chaussure. Installé depuis 1971 dans l'ancien couvent de l'Ordre de la Visitation Sainte-Marie, le musée International de la Chaussure abrite une collection unique. En effet, celle-ci retrace 4 000 ans d'histoire de la chaussure à travers le monde ! Au pied du musée, les jardins à l'italienne permettent de profiter pleinement de l'architecture très bien conservée du bâtiment.

Le musée se fait l'écho de la production romanaise autour du travail du cuir et de la chaussure.

1954, le musée « régionaliste ». Marie-Madeleine Bouvier, fondatrice du groupe folklorique Empi et Riaume, est à l'origine du musée. Dans le cadre de ses recherches sur les danses folkloriques, Marie-Madeleine Bouvier collecte des informations et des objets. Son musée présente des reconstitutions des scènes de la vie dauphinoise et une petite collection de chaussures du XIXème siècle de provenances diverses. Le musée devient municipal en 1962. Mademoiselle Bouvier fait don de sa collection à la ville de Romans.

1968, acquisition de la première collection chaussure. Sous l'impulsion de Georges-Henri Rivière, père de la muséologie en France, et sur les conseils de Marie-Madeleine Bouvier, la ville de Romans s'oriente vers un musée thématique lié à l'activité économique du territoire. En 1968, la ville fait l'acquisition de la collection du modéliste parisien Victor Guillen. Cette collection, constituée de 2000 pièces, touche 5 continents et recouvre 4 millénaires.

1971, le musée de la chaussure et d'ethnographie régionale.La ville de Romans, propriétaire de l'ancien couvent de la Visitation acquis en 1908, décide d'y installer le musée qui sera officiellement ouvert le 11 décembre 19713.

1993, le musée international de la chaussure. Le musée s'attache alors à montrer la chaussure sous l'angle technique, ethnographique et artistique. Outils, machines, documents divers retracent l'histoire locale de la mégisserie, de la tannerie, tandis que la chaussure est évoquée à travers les diverses et importantes collections du musée. En 1992, les anciennes cellules des religieuses visitandines sont restaurées et aménagées dans le but de présenter au public la chaussure comme témoin de civilisation et objet d'art de l'Antiquité à 1900. Le musée prend officiellement l'appellation « musée international de la chaussure », appellation qui trouve sa légitimité puisque l'on parle de l'histoire mondiale de la chaussure.

2003, création d'un département « peinture et chaussure ». La ville fait l'acquisition de tableaux du XVIIème au XIXème siècle grâce au soutien financier du FRAM et de l'Association des Amis du Musée. Une salle dédiée à la représentation de la chaussure dans la peinture est alors aménagée. Outre l'intérêt pictural, cet ensemble permet de visualiser l'univers de la fabrication du XVIIème à la fin du XIXème siècle et montre la permanence  de l'outillage à travers les siècles.On remarque le tableau Mme Soustras, peint par Marie-Denis Villers en 1802, parmi les œuvres remarquables - prêt du musée du Louvre.

2019-2020, vocation affirmée et nouveaux enjeux. De nouvelles salles " La chaussures moderne et contemporaine" complètent le parcours historique.

Aujourd'hui, le musée conserve 20 000 objets parmi lesquels un important dépôt du Musée National de Cluny, des chaussures de créateurs, artisanales, de luxe, pièces uniques, de production industrielle ou de fonction, chaussures célèbres. Il se fait également l'écho des productions actualisées des firmes romanaises.

Entrons maintenant dans le couvent.

Les grandes chaussures de bois de l’entrée sont plus grandes que nous… De superbe embochoirs trônent sous un globe.

La première salle explique la confection des chaussures dans l'agglomération romanaise, de la peau brute au cuir, jusqu’à la finition de ces dernières et le cirage, avec tout l’outillage et les machines nécessaires pour aboutir le projet.

Les peaux brutes son lavées puis épilées. Trempées dans une solution d’agents tannants, elles deviennent imputrescibles. Les peaux étaient empilées dans des fosses avec du tan (écorces de chêne ou châtaignier moulue) pendant plusieurs mois. C’est le tannage minéral. Les peaux sont refendues dans leur épaisseur, teintes, nourries pour conserver leur souplesse. Elles sont ensuite essorées et corroyées (mises à plat) puis séchées. Enfin, le cuir est assoupli (palisson) puis mis en l’état de surface voulu par le client (toucher, couleur, brillance, lisse ou grainé) et protégé contre les tâches, rayures  dégorgement. C’est le finissage. On trouve dans la première salle tout le matériel nécessaire à ces opérations.

Machine à piéter (piéteuse). Elle servait à mesurer la surface des peaux et à l’exprimer en pieds carrés.

De gauche à droite : machine à cambrer (machine destinée à cambrer la peausserie de la tige qui doit épouser le galbe du coup de pied), machine à monter les bouts de chaussures, presse à découper les semelles, machine Blake (première machine à coudre la première et la semelle de part en part, presse mécanique à découper les semelles).

Plus loin on trouve tout ce qui servait à la réalisation des chaussures. Des pinces, en passant par les formes, des fils, des clous, de boutons, etc.

 Le cordonnier réalisait les patrons, puis les formes en bois, à partir de la mesure du pied. Il préparait le piquage, et coupait le cuir avant de monter les chaussures. Sont exposés ici tout ce qui est nécessaire à ces étapes.

Vient ensuite la couture trépointe. Le cordonnier coud ensemble, par une succession de points identiques, la tige, la première de montage et la trépointe. On nous montre aussi les outils pour la préparation et la pose de la semelle et du talon.

Puis, c'est le finissage. Le cordonnier donne à la chaussure son aspect définitif avec les cires, les râpes, les fers à lisser, les mailloches, les embourroirs et tranchets, etc. Sans oublier les lacets.

J’ai trouvé ce range boîtes à cirages trop beau ! Dommage, avec la vitrine on ne la voit pas bien.

Au fond de la salle se trouvent des chaussures de Charles Jourdan, de Robert Clergerie, de Rivat (chaussures de sport) qui ont été formés à Romans.

Le bâtiment est magnifique. Les outils et explications nous ramènent à des temps pas si anciens. Tout ce savoir-faire est vraiment intéressant à découvrir.

On avance un peu plus dans le couvent pour trouver la salle «La peinture dans la chaussure », ouverte en 2003.

Pas besoin d’explications, je vous laisse savourer peintures et autres objets artistiques. Ici aussi on trouve quelques outils de cordonniers et savetiers.

Je termine ici la visite qui reprendra dans un prochain billet. Il reste plein de salles à découvrir, et je ne vous en ai montré que deux…

A bientôt donc ! Bisouilles.

Calinquette

Romans-sur-Isère

Nichée au pied du Vercors dans la Drôme, la ville de Romans-sur-Isère est une ancienne cité médiévale. Tout commence en 837 lorsque l'archevêque de Vienne, Barnard, fonde une église sur les bords de l'Isère. Puis elle deviendra une collégiale avec l'arrivée des chanoines au Xe siècle. C'est autour d'elle que la ville va progressivement se développer et devenir le cœur battant de Romans-sur-Isère.

Toutefois, je ne suis pas allée de ce côté de la ville que je connais déjà.

Le but du jour c’était ceci :

En effet, cela faisait longtemps que ma sœur et moi voulions y aller. Nous avons donc passé la matinée à faire du shopping dans ces magnifiques boutiques. Pour les personnes qui ne connaissent pas, Marques Avenue est une enseigne regroupant sept centres de magasins d'usines en France. Dans ces centres commerciaux, dessinés par Jean-Michel Wilmotte, sont vendus des surstocks, soit des produits des collections précédentes de grandes marques, avec une remise d'au moins 30 %.

Après avoir fait une bonne partie des magasins, il était temps de trouver un endroit où manger. J’avais prévu d’aller dans une pizzeria au feu de bois.

Côté gastronomie, les spécialités de Romans-sur-Isère ne manquent pas de titiller les papilles ! Notamment les fameuses ravioles, ces petits carrés de pâte fine farcis de fromages et de persil. En version pizza, on s’est régalées. Après un petit café sur la place Jean Jaurès, il était temps pour nous de repartir pour le deuxième but de notre visite romanaise.

Mais qui dit Romans sur Isère, dit aussi pogne. Cette délicieuse brioche parfumée à la fleur d'oranger.

 Sur notre chemin, nous avons donc fait une halte dans la boulangerie la plus réputée de la ville. Une affaire fondée en 1892 par l’arrière-grand-père de la famille et qui perdure depuis quatre générations, soit 120 ans. A l'époque de l'arrière-grand-père, la pogne ne se consommait qu'une fois par an : pour Pâques. La fabrication de cette brioche régionale remonte au moyen âge.

Au fur et à mesure des années, la pogne Pascalis s’est imposée comme l’une des meilleures pognes de la région. Sa recette a été préservée, et le savoir-faire de sa fabrication s’est transmis de père en fils. Depuis les années 1950, la pogne se fabrique tout au long de l'année.

La première boutique fut créée à Bourg-De-Péage, où, depuis 2004, Jean-Charles PASCALIS ouvre les portes de son fournil et aménage un circuit de visite. Le musée de la Pogne reçoit chaque année 5000 visiteurs.

En plus des pognes, on y trouve, entre autres, des Saint Genix (une brioche garnie de pralines rouges), des craquelines (une abaisse en pâte à pogne, un soupçon de crème épaisse, pralines concassées, le tout recouvert d'un croustillant aux amandes maison et de sucre glace.), des suisses (figure emblématique du paysage valentinois, le Suisse est un petit bonhomme sablé et parfumé à l’orange confite. Ce personnage typique de Valence est le fruit d’un merveilleux mariage entre la gastronomie et l’histoire : fait prisonnier par Bonaparte, le Pape Pie VI acheva son exil à Valence où il mourut le 29 août 1799. En son honneur, et pour rappeler le costume de ses gardes dessiné par Michel Ange, fut créée cette spécialité.), des Saint-Cristins (de la pâte feuilletée torsadée avec du sucre glace et des amandes hachées), des guimauves...

Juste à côté de la boulangerie se trouve une église au look particulier. Notre Dame de Lourdes, un édifice Art Déco.

L'arrivée du chemin de fer à Romans Sur Isère, en 1864 et la construction d'une gare dans ce qui est encore la campagne font sortir les Romanais de leurs remparts médiévaux. Une ville neuve naît autour de cette gare et le besoin d'un lieu de culte se fait sentir dans ce nouveau quartier. Un terrain est acheté dès 1883 mais l'édifice de pourra être financé que plus tard. C'est en 1937 que l'architecte François Béranger commence la construction de Notre-Dame, sur des plans qui lui ont été confiés par Dom Bellot, le « moine architecte ». C'est l'entreprise Molinari qui a adapté les plans. Dès le 15 août 1938, l'église est bénie et ouverte aux fidèles. Elle ne sera réellement achevée qu'en mai 1940. La hauteur du clocher est de 45 mètres.

Architecture intérieure

Les trois travées se regroupent en une coupole unique, avec la présence d'un transept avec deux petites chapelles. Les colonnes arborent des anges bien saillants et l'arrondi ne aucun place nulle part ; la notion de voûte est elle-même bannie. Le chœur est d'importance très réduite par rapport à l'ensemble.

Décoration intérieure

Les statues sont de Georges Serraz, l'autel est de Toros et l'orgue est un Ruche. L'orgue fut retiré de sa tribune pour cause d'échauffement trop important et placé dans le chœur. La statue de la vierge mesure près de 7 m.

Les vitraux

Les 67 vitraux sont de L. Balmet et E. Meyer. Sont présents les quatre évangélistes accompagnés de Saint Pierre et Saint Paul, tous en bonne place et aux extrémités des six ensembles les plus imposants est représentée la Vierge sous tous les symboles qu'elle peut recouvrir : Reine des martyrs, Reine des confesseurs, Reine des prophètes, Reine des apôtres, Reine des anges, Reine des Patriarches, Reine de tous les Saints, Reine des vierges, Reine du Rosaire, Reine conçue sans pêché, Reine de France, Reine de la Paix. La croix visible sur le vitrail Reine de France fut autrefois le bâton du Maréchal Pétain (la francisque), recouvert à la demande d'anciens combattants.

Le chemin de croix

Il est d'usage qu'un chemin de croix propose la Passion du Christ découpée en 14 panneaux indépendants. Ici, il a été fait le choix, par le peintre Jean Martin-Ferrières (Grand Prix de Rome), de représenter plusieurs scènes sur chacun des six murs accueillant ses peintures. Suite à un l'incendie de la réserve de cierge, en 1982, les peintures noircies ont été restaurées à l'identique par Jacky Bourdel en 1990. Sur le dernier panneau, faisant face au mont des oliviers, on aperçoit au loin Notre-Dame de Lourdes.

Après avoir fait le plein de douceurs, visité l’église, nous sommes retournées porter nos sacs à la voiture afin de nous rendre à notre destination de l’après-midi.

Mais, je vais vous faire languir. J’ai pris plus de huit-cents photos sur la journée, donc vous aurez la suite dans un autre billet…

En attendant, je vous laisse deviner où nous avons bien pu aller. Un petit indice : de partout dans les rues de la ville, on voit plein de…

Alors, vous avez trouvé ? Il y en a au moins une qui sait et à qui j’ai beaucoup pensé ce jour-là, c’est Mireille…

A très vite donc pour la suite.

Gros bisous

Calinquette

La semaine dernière a encore brillé par sa chaleur, nous offrant de beaux levers de soleil.

Samedi, la pluie s'est invitée, rafraichissant l'atmosphère.

Je laisse à Arlette le soin de prendre le ciel qui lui plaira.

La semaine qui s'annonce sera plus fraîche, il va falloir s'y habituer...

En tous les cas, je vous la souhaite des plus douce.

Gros poutous

Calinquette

J'aime les bougeoirs, mais le problème, c'est qu'en dehors de leur utilité première, il ne sont pas forcément décoratifs quand on n'allume pas les bougies.

En trouvant ces bougies rondes à A......, j'ai eu une idée.

J'ai acheté du satin blanc et du rose. J'ai réalisé huit grosses fleurs avec, au cenre de chacune, un bouton chiné.

J'ai fixé les fleurs sur de l'élastique, avec des rubans d'organza, et je l'ai glissé sur les bougeoirs. Et voici des bougeoirs fleuris, comme des bouquets.

Ils peuvent ainsi trôner sur une table, un buffet, et lorsqu'on veut allumer les bougies, il suffit de faire glisser le bracelet de fleurs pour ne pas y mettre le feu.

Mine de rien, c'est un travail qui m'a pris du temps, il m'a fallu quand-même de nombreuses heures pour réaliser mes fleurs. Mais je suis contente du résultat.

C'est un cadeau que j'ai réalisé pour Rachel qui fêtait un an de plus.

Bisouilles

Calinquette

Cette semaine, il était agréable de lever le nez en l'air, parce qu'on a eu droit à de bien jolis ciels, ce qui devrait ravir Arlette pour sa moisson du lundi.

La chaleur qui a fait son retour nous a apporté des brûmes matinales sublimant les traces des avions qui passaient au-dessus de ma tête.

Il y a eu aussi de bien jolis levers de soleil. Des oiseaux en plein vol ont profité de ce beau spectacle.

Et dans la journée, du bleu de partout, tellement agréable.

Cependant, la nature commence à prendre des couleurs d'automne. Les vendanges sont terminées, mais il reste quelques grappes oubliées qui ont séché au soleil.

On trouve encore de rares fleurs, certaines se transformant en fruits pour les oiseaux, pour l'hiver.

La clématite des haies nous offre de superbes pompons duveteux, qui font de bien jolies photos.

Les chataignes sortent de leurs bogues. Et la plus belle des fleurs, Khanna Byss, profite de ces beaux jours pour m'accompagner en promenade...

Bref, il fait encore bon lever le nez pour regarder le ciel, mais aussi de le baisser pour prendre la nature en photo. Et ce n'est pas Khanna qui me contredira.

Elle et moi, nous vous souhaitons une douce semaine, remplie de belles images.

Gros bisous

Calinquette

Depuis quelques temps, un magasin de vide grenier permanent s'est ouvert près de chez moi. J'y ai fait un tour, et je suis revenue avec ce mannequin porte-bijoux.

J'avais une idée en tête, mais pour cela, il fallait tout mettre à nu. Ce que j'ai fait, avec un petit coup de peinture pour le rafraîchir. Bien entendu, j'ai enlevé cet horrible fil de fer qui ne ressemblait à rien et la boîte du pied. Je l'ai remplacé par une jolie perle ancienne. Puis, j'ai pris du tulle pour faire un jupon, du satin pour faire une robe et une grosse fleur au centre de laquelle j'ai mis des perles. Un petit collier fait main et le voilà terminé.

Le voilà bien moins girly, plus adapté à une femme qu'à une enfant. Et je dois dire que je me suis régalée à le réaliser, avec la satisfaction du résultat final.

Ce petit mannequin est un cadeau que j'ai réalisé pour Rachel dont c'était l'anniversaire lundi dernier. Maintenant qu'elle l'a reçu, je peux vous le montrer.

C'est tout pour aujourdhui. Plein de bisous.

Calinquette

Trouver le rapport entre les fraises, les cigales et la lavande...

Ce n'est pas compliqué. En tout cas, c'est très clair dans ma tête.

On commence par les fraises, dont j'ai fait grande consommation cet été. Ma soeur m'a gardé un petit panier qui en contenait, sachant que je saurais quoi en faire.

Je l'ai recouvert d'un tissu de satin, avec lequel j'ai réalisé une grosse fleur pour la mettre sur l'anse. J'ai ajouté du ruban d'organza, de la dentelle rose, et voilà un petit panier fourre-tout qui a vu le jour.

Passons aux cigales. Insectes très présents l'été, dans le Sud de la France, et qui remplissent nos journées de leurs chants. Eh bien j'en ai réalisé une en tissu provençal.

Et c'est là, qu'on parle de lavande. Parce que la cigale est remplie de celle que j'ai fait pousser sur ma petite terrasse.

Et comme il m'en restait, je me suis amusée à faire un panier et deux fuseaux.

Et quand on associe le tout, ça donne un petit panier cadeau qui abrite mes petites créations de lavande.

Comme quoi les fraises, les cigales et la lavande peuvent bien s'entendre pour se transformer en présents qui sont partis chez leur nouvelle propriétaire.

Alors, vous aviez trouvé le rapport ?

Bisous ! Bizoux !

Calinquette